Internet, cine, teatro y algo más… Esto es simplemente un proyecto de blog personal. Cambio y fuera.
Trailer
Ficha técnica // TITULO ORIGINAL: Eat, Pray, Love – ORIGEN: Estados Unidos – ACTORES: Julia Roberts, Billy Crudup, Javier Bardem – ACTORES SECUNDARIOS: James Franco, Richard Jenkins, Viola Davis – DIRECTOR: Ryan Murphy – FOTOGRAFIA: Robert Richardson – GUION: Ryan Murphy – MúSICA: Dario Marianelli – GENERO: Romance, Drama – DURACION: 139 Minutos – CALIFICACION: Apta mayores de 13 años
¿Cuál es el parásito más poderoso y resistente? Una idea. La persistencia de una idea es capaz de construir el mundo de alguien, y también, por supuesto, de destruirlo.
Ficha técnica // TITULO ORIGINAL: Inception – ORIGEN: Reino Unido, Estados Unidos. – ACTORES: Leonardo DiCaprio, Ellen Page – ACTORES SECUNDARIOS: Marion Cotillard, Cilian Murphy, Ken Watanabe, Michael Caine, Joseph Gordon-Levitt, Tom Berenger – DIRECTOR: Christopher Nolan – FOTOGRAFIA: Wally Pfister – GUION: Christopher Nolan – MúSICA: Hans Zimmer. PRODUCTOR: Christopher Nolan – GENERO: Ciencia Ficción – DURACION: 142 Minutos – CALIFICACION: Apta mayores de 13 años – PAGINA WEB: http://wwws.la.warnerbros.com/inception – DISTRIBUIDORA: Warner Bros
Quince años después de la primera y diez años de la segunda, Toy Story 3 es la prueba de que las terceras partes pueden estar muy buenas. Muchas veces las secuelas se realizan por la ganancia que la primera parte tuvo en la taquilla a nivel mundial, y por suerte en este caso la calidad no se ve disminuida ni parece que el lucro es el único motivo que moviliza el relato.
En este episodio, Andy, de diecisiete años de edad, se prepara para irse a la universidad. Ya que su dueño no juega desde hace mucho tiempo, Woody, Buzz y el resto de los juguetes se preocupan por su incierto futuro. Y no revelo nada más…
Es una película excelente desde todo sentido: una historia sólida, personajes desarrollados y consistentes y una sensibilidad gráfica magistral, que se ve desde la primera hasta la última escena. Los chistes están manejados con muchas sutilezas, se nota el paso del tiempo y la madurez de la época, pero sin dejar de ser un producto dirigido para toda la “familia”, tanto grandes como chicos. Lo más divertido: un villlano que no es ni más ni menos que un clásico osito cariñoso devenido en resentido y un muñeco Ken (el novio de la Barbie) muy metrosexualizado. Mismo el uso de la tecnología 3D está matizado y no se “arrojan” constantemente objetos hacia el espectador, y estoy seguro que se puede disfrutar seguramente en 2D sin perder un ápice de emoción, ya que lo increíble de película no gira en los efectos.
Diez puntos para Pixar que sigue realizando animaciones de altísima calidad según pasan los años.
Ficha técnica // Título original: Toy Story 3 – Duración: 102 minutos – Clasificación: Apta para todo público – Género: Animación computarizada – Estreno: 10.06.2010 – Director: Lee Unkrich – Guionista: Michael Arnot – Música: Randy Newman – Voces Originales: Tom Hanks, Tim Allen, Joan Cusack, Don Rickles, Jim Varney, Wallace Shawn, John Ratzenberger y Annie Potts.
Shrek para siempre (Shrek Forever After) es la última entrega de la saga del ogro verde. En esta película, Rumpelstiltskin engaña a un aburrido y domesticado Shrek que, a cambio de sentirse como un ogro de verdad por un día, es arrojado a un universo paralelo de Un Lugar Muy Muy Lejano, en el que Rumpelstiltskin es rey, los ogros son perseguidos y él y Fiona nunca se han conocido.
Es un capítulo bastante más emotivo que las predecesoras e incluye una banda sonora muy buena, compuesta de canciones de Scissor Sisters con Isn’t It Strange, The Carpenters con Top of the World, Lionel Richie con Hello y los Beastie Boys con Sure Sho. Además, se compuso una a nueva versión de I’m a believer, una forma de cerrar el círculo por parte de sus creadores, pues esta canción fue la que aparecía en la primera cinta. Si bien la tercer película fue para muchos una decepción, esta despedida del universo del ogro verde cierra un ciclo de ya 9 años, desde el éxito animado que supuso la primera allá por el año 2001. Sin duda, una saga que sorprendió por su manera de contar los tradicionales cuentos de hadas, con humor e ironía.
Artículo publicado en amoelcine.com.
Ficha técnica: Título original: Shrek forever after – Duración: 92 minutos – Clasificación: Apta para todo público – Género: Animación computarizada – Trailer: http://www.shrek.com/ – Estreno: 08.07.2010 – Director: Mike Mitchell – Director de fotografía: Yong Duk Jhun – Guionista: Josh Klausner y Darren Lemke – Montaje: Nick Fletcher – Música: Harry Gregson Williams – Voces Originales: Mike Myers, Eddie Murphy, Cameron Diaz, Antonio Banderas, Julie Andrews y John Cleese.
Póster de New York I Love You
New York, I Love You es la versión de Paris je t´aime en USA. La franquicia Cities of Love es una idea de Emmanuel Benbihy y los próximos capítulos serán en Shanghai, Rio de Janeiro y Jerusalén. La versión americana es en sí un collage de 11 cortos, de alrededor 10 minutos de duración cada uno y fue estrenada en octubre del 2009, llegando a la Argentina bastantes meses después. El elenco y los directores son todos famosos, entre ellos: Natalie Portman, Kevin Bacon, Orlando Bloom, Olivia Thirlby, Hayden Christensen y muchos más.
Algunas de las historias están realmente buenas, otras pasan sin pena ni gloria. A diferencia de la versión parisina, el relato unificador es bastante tenue. El escenario, Nueva York, es sin dudas una ciudad ideal para el celuloide y es un gusto verla esta vez sin ningún tipo de monstruo o desastre natural que la destruya
- Título original: New York, I Love You
- País: USA, Francia
- Estreno en USA: 16/10/2009
- Estreno en España: 16/10/2009
- Productora: Vivendi Entertainment
- Director: Mira Nair, Brett Ratner, Allen Hughes, Fatih Akin, Andrey Zvyagintsev, Wen Jiang, Scarlett Johansson, Natalie Portman
- Guión: Yvan Attal, Allen Hughes, Shunji Iwai, Wen Jiang, Joshua Marston, Natalie Portman, Scarlett Johansson, Andrei Zvyagintsev, Fatih Akin, Randall Balsmeyer, Shekhar Kapur, Brett Ratner, Mira Nair
- Reparto: Natalie Portman, Kevin Bacon, Orlando Bloom, Olivia Thirlby, Hayden Christensen, Ethan Hawke, Shia LaBeouf, Julie Christie, John Hurt, Carlos Acosta, Justin Bartha, Rachel Bilson, James Caan, Bradley Cooper, Chris Cooper, Drea de Matteo, Irrfan Khan, Cloris Leachman, Blake Lively, Emilie Ohana, Maggie Q, Shu Qi, Eli Wallach, Saul Williams, Robin Wright Penn, Anton Yelchin, Ugur Yucel
Wow, ya hace muchos años tengo este blog, y es increíble que allá por el año 2008 escribí sobre Sex and the city (la primera película). No puedo ser imparcial (es mi blog, ¿por qué debería serlo, ejem….) pero me sorprendió muchísimo escuchar la mala crítica que tuvo esta película. Y no puedo más que decir: señores críticos, fuck off. Intuyo que parte del desagrado de la crítica estadounidense es que la acción se desarrolla fuera de New York, pero no me parece nada mal que se salga de la Gran Manzana, se dejen de ver el ombligo, y permitan a nuestras cuatro protagonistas tener una experiencia fabulosa fuera de USA, fuera de la recesión económica. OK, tampoco es que se van a la pobreza extrema de la India, sino a Abu Dhabi, capital árabe del lujo.
La película es un capítulo más de la serie en la que podemos ver mucho glamour, vestidos, zapatos, accesorios, etc. Sin embargo, las amigas no pueden permanecer ajenas al paso del tiempo, a la crisis económica, a la menopausia y/o a las dudas sobre su propio matrimonio. La primer película fue bastante inocente. Esta película las muestra más humanas y saca lo “peor” que hay en ellas. Es más vulgar que la serie icono de finales de los ´90. Si bien para los más fans ver a las heroínas más patéticas que nunca no será del mayor agradado, creo que esto le añade cierto interés a la historia, cierto realismo. Despierta preguntas cómo: ¿qué pasa cuando la Cenicienta se cruza con su ex y comete adulterio? ¿cómo luchar contra la menopausia a través de un tratamiento hormonal?
Si sos fan de la serie, andá a verla. Sino sos fan o no te interesó nunca en lo más mínimo la serie, más vale que veas otra cosa…
Uno de los mejores momentos de la película es cuando Liza Minelli interpreta “Single Ladies (Put A Ring On It)“, de Beyoncé. Penélope Cruz, que admitió haber aceptado por su condición de fanática de la serie, también tiene un cameo, como así también la jóven Miley Cyrus.
Qué se dijo en el exterior:- “Empieza con una boda y parece nunca terminar” – A. O. Scott (New York Times)- “Es una película asentada en lo superficial; el equivalente a cinco episodios de media hora de la serie” – Peter Travers (Rolling Stone)- “Se trata de un regreso a las trivialidades de cinco mujeres que viven en un mundo donde existe una capacidad de coordinar dos oraciones consecutivas” – Roger Ebert (Chicago Sun Times)“Los que no son fanáticos de Sex and the City van a sentirse aburridos o irritados; y aquellos que sí lo son van a encontrar a la película completamente insufrible” - Mick LaSalle (San Francisco Chronicle)- “Lo que el director Michael Patrick King no se dio cuenta es que sacar a estas mujeres de Manhattan iba a ser igual de desastroso que, por ejemplo, sacar a los hombres de La gran estafa de Las Vegas” - Matt Pais (Chicago Tribune)
Ficha técnica >> TITULO ORIGINAL: Sex and the city 2 | TITULO ALTERNATIVO: Sex and the City 2: The Menopause Years | ORIGEN: Estados Unidos. | ACTORES: Sarah Jessica Parker, Kim Cattrall, Cynthia Nixon, Kristin Davis. | ACTORES SECUNDARIOS: Chris Noth, Miley Cyrus, Penélope Cruz. | DIRECTOR: Michael Patrick King. | FOTOGRAFIA: John Thomas. | GUION: Michael Patrick King. | MúSICA: Aaron Zigman. | PRODUCTOR: Sarah Jessica Parker. | GENERO: Comedia Romántica. | DURACION: 146 Minutos | CALIFICACION: Apta mayores de 13 años
Hace rato no estaba escribiendo en el blog, debido a la reestructura de diseño y contenido que estoy haciendo (y aún no completo). Pero bueno, vamos a lo que compete
El sábado pasado tuve la genial idea de ir a ver La cinta blanca en función especial de trasnoche. Es una película que me generó sentimientos encontrados, probablemente porque es muy buena, pero lo bucólico, sombrío y aburrido de los tiempos en las altas horas de la madrugada no ayudaron a mi concentración. La película transcurre en una aldea protestante del norte de Alemania allá por el año 1913, donde se suceden una serie de extraños acontecimientos (niños torturados por no se sabe quién) que conmueven a la moral del pueblo. A lo largo de la película, el profesor del pueblo narrador a su vez de lo que sucede – intenta investigar qué se oculta detrás de estos hechos. En los 144 minutos del film en pleno blanco y negro y con una precisión casi artesanal en cada escena, el director Michael Haneke muestra una Alemania en un momento bisagra entre el “feudalismo” y la modernidad… y entre lo que será luego la generación que apoyará al nazismo.
Ficha técnica: La cinta blanca (Das weisse Band, Alemania-Austria-Francia-Italia/2009, blanco y negro; hablada en alemán). Dirección y guión: Michael Haneke. Con Ulrich Tukur, Susanne Lothar, Christian Friedel, Burghart Klaussner, Leonie Benesch, Josef Bierbichler. Fotografía: Christian Berger. Edición: Monika Willi. Presenta Zeta Films. 144 minutos. Sólo apta para mayores de 13 años, con reservas.
Hoy fui a la función de prensa de Alicia en el país de las maravillas, la última película del genial director Tim Burton. El filme cuenta el regreso al “País de las Maravillas”, pero un par de años después y casi sin recordar nada de su estadía previa, en una libre aproximación a la clásica novela de Lewis Carroll escrita en el siglo XIX.
La película tiene un elenco de lujo conformado por Mia Wasikowska en el papel de Alicia, Johnny Deppcomo el Sombrero Rojo, Anne Hathaway como la Reina Blanca y Helena Bonham Carter (esposa de Burton) como la Reina Roja.
Cabe resaltar que Johny Depp, quien ya ha trabajado en siete (sí, señores, siete) oportunidades con el director y cuya relación se torna casi simbiótica, encarna magistralmente al mítico Sombrerero Loco, a quien el actor calificó de “fascinante, impredecible y con las emociones a flor de piel”. Pero esta no es la película más oscura de Burton, y bien ofrece la posibilidad de observar esta aventura desde una perspectiva fresca y novedosa que hará que se convierta sin duda en un clásico instantáneo.
Si bien la película estará disponible en 3D tanto para IMAX y cines digitales, se puede disfrutar perfectamente su versión 2D. La dirección de arte es impecable, pero no se hace un uso muy exhaustivo de la tercera dimensión, como sí sucede en otras películas como Avatar.
¿Cuáles son la diferencias en la Alicia de Tim Burton?
La película mezcla el argumento de ambas novelas (Alicia en el país de las maravillas y Alicia a través del espejo) en las que la protagonista se encuentra con los más extraños personajes en sus viajes a tierras desconocidas.
La Infratierra, cuenta la guionista Linda Woolverton, “Es el mismo país fantástico que Alicia visitó de niña, pero ella en ese entonces oyó mal su nombre y creyó que se llamaba “el País de las Maravillas”.
Alicia, quien ahora tiene 20 de años de edad, vuelve a caer por la madriguera del conejo y, aunque no recuerda nada de sus aventuras pasadas en la Infratierra, vuelve a encontrarse con sus antiguos habitantes: la aventurera Lirón, el delirante Sombrerero Loco, el Gato Sonriente, la oruga llamada Absolem, la hermosa Reina Blanca y su rencorosa hermana mayor, la Reina Roja. “El tiempo ha pasado”, cuenta Woolverton. “La Reina Roja ahora gobierna el país. Tiene a todo el reino bajo su mando. Y los habitantes de la Infratierra necesitan a Alicia”.
La película recorre la vida de una de las monarcas más importantes y poderosas del Reino Unido desde su infancia de princesita aislada del mundo hasta sus primeros años como la reina Victoria. Emily Blunt, la actriz protagonista, se destaca no sólo por su bellezo sino por sus dotes actorales. El ritmo de la historia es un tanto inconstante, con ciertos parates abruptos, y un final en caída libre con 4 o 5 placas explicando cómo terminó su reinado.
El film está producido por Martin Scorsese, Graham King y por Beatriz, la hija de Sarah Fergusson, descendiente de la reina Victoria, quien tiene un pequeño cameo en The Young Victoria. Lo dirige Jean Marc Vallée, autor de la genial película canadiense C.R.A.Z.Y. (2005). Calificación: buena, para los amantes del género película de época.
