Internet, cine, teatro y algo más… Esto es simplemente un proyecto de blog personal. Cambio y fuera.
El viernes fui a ver La desconocida, unas de las mejores películas, en mucho, pero mucho tiempo que veo en el cine. El director no es ni más ni menos que el mismo de Cinema Paradiso (Giuseppe Tornatore), que vuelve con otra joya cinematográfica. ¿De qué trata? En una gran ciudad italiana vive Irena, una mujer que llegó hace muchos años desde Ucrania. Todavía vive entre los fantasmas de su pasado y sus búsquedas del presente se superponen dando lugar a un intrigante rompecabezas.
La adrenalina del thriller está desde el primer momento en que empieza la peli. Poco a poco se va develando el trágico pasado de esta mujer víctima del abuso y la humillación. Más allá de la dirección que está claramente afilada para golpes bajos efectivos y sensibilizar al espectador, la actriz principal es fabulosa en un papel lleno de matices y contradicciones. La música, de más está decir, es sublime y emociona tanto como la historia y la fotografía. Alerta: llevar pañuelitos descartables para contener mal de lágrimas de los últimos 40 mínuts. Calificación: gonzo favorita.
El martes fui a ver la nueva película de Indiana. Cuánta expectativa… Las películas de Indy creo que las vi un par de miles de veces, y son las favoritas para la programación de fin de semana de cualquier canal de aire. También fue uno de mis juegos favoritos de PC, en los tiempos del sistema operativo DOS. Desde ya la película está muy bien hecha (la mano de Spielberg y George Lucas, sin duda) y Harrison Ford (si bien ya está pasado los cicuenta y un poco más añós), está genial- definitivamente ESTE es SU papel. El único aspecto “molesto” de esta película es este exceso de FX, que roza lo inverosímil. Demás esta decir que ahora podremos disfrutar de la UFOLOGIA, además de los aspectos arqueológicos, llevando la peli al género de la ciencia ficción de aventuras 
Desgraciadamente, no hay mucha más innovación y es una peli más para completar la serie. Calificación: buena y entretenida.
¿De qué trata? Luego de escapar de los agentes soviéticos que lo mantenían prisionero, el Profesor Indiana Jones regresa a Marshall College. Allí se encuentra con el joven y rebelde Mutt, quien le presenta una propuesta: si Jones lo ayuda en una misión estrictamente personal, Mutt le dará la clave para encontrar la Calavera de Cristal de Akator, un legendario objeto que causa fascinación, superstición y miedo.
El jueves fui a ver al Teatro Regio la obra Tres hermanas de Anton Chejov (dramaturgo ruso que murió a los 44 años a principios de siglo XX). El elenco es de lujo: Carolina Fal (la amo), Alberto Segado, Daniel Fanego, Malena Solda, Stella Galazzi (otra capa), Muriel Santa Ana y Osvaldo Bonet. Con una puesta mínima – una larga mesa, un par de bancos, y algún que otro muro móvil- la obra es una delicia por su texto y las sólidas actuaciones de t odos y cada uno de los actores. Detalle interesante son las canciones en ruso! Calificación: muy buena.
¿De qué trata? Olga, Masha e Irina son tres hermanas y junto a su hermano Andrei conforman una familia rusa que, si bien no posee tanto dinero, cuenta con una casa grande y confortable. Allí se acostumbra a organizar reuniones sociales y recibir a militares en sus momentos de distracción. Pero la gran aspiración para esta familia es irse a Moscú e instalarse allá. Moscú es el símbolo para ellos de una vida mejor. Sin embargo, a medida que pasa el tiempo, se advierte que esta posibilidad es cada vez más lejana.t
“The world is filled with unlikely friendships. How do they begin? With one person desperately in need and another willing to lend a helping hand. When such kindness is offered, we’re finally able to see the worth of those we had previously written off. And before we know it, a bond has formed, regardless of whether others can understand it. Yes, unlikely friendships start up every day. No one understands this more than the lonely. In fact, it’s what they count on.”
(Desperate Housewives, 2nd Season, Ep. 14 -’Silly People’-)
El sábado fui al recital de Alas en Costanera Sur a sacar fotos para Yahoo!. Desde temprano, una multitud se fue acercando a la Costanera Sur donde La Portuaria abrió el espectáculo. Más tarde desfilaron, entre otros, Paulina Rubio, Calle 13, Fito Páez, Jorge Drexler, Pedro Aznar y Alejandro Sanz, Mercedes Sosa, Gustavo Cerati y Alejandro Lerner. En total hubo 180.000 personas espectadores… un verdadero Woodstock Latinoamericano a favor del desarrollo temprano infantil. Acá se puede ver mi selección de fotos favoritas:
En las últimas semanas fui a ver un par de pelis y no escribí nada sobre ellas (y eso que me gustaron mucho!). Las paso a detallar a fines de dejarlas asentadas en el blog, visto y considerando que no hice mi reseña antes, todos ellas se llevan Gonzos de Oro, en especial Meteoro por su fotografía y Muerte en un funeral por el fantástico guión y elenco
El domingo fui a ver La Bohème en el Centro Cultural Konex, en el marco del 150º aniversario del nacimiento de Giacomo Puccini. Ante la ausente temporada lírica del Colón, un espacio teatral tomó el riesgo de hacer una ópera. La misma está representada en la sala donde se desarrolla el musical Rent de Jonathan Larson, basado en el mismo argumento y con el que comparte la escenografía. Más allás de las voces, todas muy buenas y reconocidas, la puesta no me gustó ya que no se bancaba el modernismo. En particular, el vestuario creado por Martín Churba y Julieta Ascar, caracterizado por una búsqueda de atemporalidad, resultó en una falta de claridad en el planteo. Calificación: buena, con reservas!
“Es comprensible que se tenga miedo cuando uno tiene el riesgo de ser extremadamente feliz.”El domingo fui a ver Dos menos, obra dirigida por Oscar Martínez y protagonizada por Héctor Alterio y Pepé Sacristán. El texto es de un jóven autor francés llamado Samuel Benchetrit.
¿De qué trata la obra? Dos hombres mayores despiertan en una sala de un hospital para, en pocos minutos y al mismo tiempo, ser informados que les queda pocas semanas de vida, con mucha suerte. Entonces deciden escaparse del lugar juntos y echarse a la “aventura”. Aventura más emocional que cualquier otra cosa, y que servirá de excusa para conocer a los personajes y ahondar sobre el tema de la paternidad. Lo “terrible” del drama está opacado por un humor cínico y elegante que pincela con ternura hechos tan trágicos como cómicos.
La historia está narrada mediante espacios sugerido por pequeños indicios: una luz en la ruta, las luces de una discoteca, un pequeño muelle de madera, unos asientos de hospital. Una escenografía mínima y muy precisa en que los actores recrean ambientes con sus personajes.
Por su parte, Alterio y Sacristán están realmente increíbles. Hay un actuar con el otro indispensable y tan vital, que se ve reflejado cuando Sacristán escucha a Alterio contar como aceptó la realidad tener dos hijos pese a enterarse luego que era estéril, y al revés cuando Alterio escucha el relato de derrota de Sacristán. Ese reconocerse en el otro y poder actuar a partir del otro funciona a la perfección en esta dupla. A su vez, los actores Diana Lamas y Claudio Dapassano completan el gran elenco. Calificación: muy buena, risa, ternura, buen mix.
El nido vacío es la séptima película del director Daniel Burman, protegonizada por Oscar Martínez, Cecilia Roth y gran elenco como Jean Pierre Noher y la estelar y muy comentada Inés Efrón (XXY), entre otros. La historia relata cómo Leonardo, un exitoso escritor y Martha, su hiperactiva mujer, deben enfrentar una nueva vida cuando sus hijos abandonan la casa para irse a estudiar al extranjero. Solos en su hogar, descubren que deben reconstruir su propia historia.
Burman tuvo grandes aciertos cinematográficos como El abrazo partido y Esperando al mesías, y otros menos acertados como Todas las azafatas van al cielo. Esta película en particular deja en claro la madurez que ha alcanzando en todo sentido. Y en esta peli hasta se anima a incluir por primera vez dos números musicales de corte onírico en medio del relato! Los aspectos técnicos son impecables. Por el lado actoral, Martínez pincela el período de introspección y de crisis creativa que vive su personaje de una manera muy ductil y llena de matices, mientras que Roth ocupa su digno lugar en segundo plano, quizás un poco desaprovechada. El elenco secundario trabaja a su vez muy bien. El guión es ciertamente delicioso, con muchos guiños, y se percibe en general un trabajo muy planificado en el que se lo logró contar lo que se quería desde el primer minuto. Imperdible la escena de Cecilia y Oscar flotando en el Mar Muerto. El tema del nido vacío no está tan tratado sino que todo gira más alrededor del universo masculino en crisis, y eso quizás traicione las expectativas del espectador desprevenido. Algunas escenas demás y una cierta lentitud y confusión en el relato le restan otro par de puntos. Calificación: buena.
