Internet, cine, teatro y algo más… Esto es simplemente un proyecto de blog personal. Cambio y fuera.
Pedro Almodovar es uno de mis directores favoritos, junto con Alex de la Iglesia y Tim Burton. Almodovar suele presentar la realidad de seres marginales y abunda en elementos escandalosos y provocadores: policías corruptos, consumo de drogas, maltrato, prostitución, niños precoces, homosexualidad desgarrada, etc..
Su estética está basada en la utilización de colores muy vivos y fuertemente contrastados, exteriores vulgares y degradados y las desproporciones violentas entre los intérpretes humanos y los entornos físicos de los edificios.
| Año | Película |
|---|---|
| 2006 | Volver (DG) |
| 2004 | La mala educación (DG) |
| 2001 | Hable con ella (DG) |
| 1999 | Todo sobre mi madre (DG) |
| 1997 | Carne trémula (DG) |
| 1995 | La flor de mi secreto (DG) |
| 1993 | Kika (DG) |
| 1991 | Tacones lejanos (DG) |
| 1990 | ¡Átame! (DG) |
| 1988 | Mujeres al borde de un ataque de nervios (DG) |
| 1987 | La ley del deseo (DGAM) |
| 1986 | Matador (DG) |
| 1984 | ¿Qué he hecho yo para merecer esto? (DG) |
| 1983 | Entre tinieblas (DG) |
| 1982 | Laberinto de pasiones (DGAM) |
| 1980 | Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montón (DG) |
No hay duda que en la web hay de todo, y sobretodo cosas muy graciosas. cualcerdo son un grupo de amigos muy pero muy jodones, y que no tienen web (aparentemente, ya que lo único que encontré fue este sitio cualcerdo.net) pero han dejado unos vídeos más que interesantes en Youtube.
Para ver los videos, pueden entrar por el usuario cualcerdo en Youtube
Este grupo de personas se encarga de cambiar el audio de videos un poco freak poniédole diálogos que coinciden con los movimientos y situaciones de éste. El producto final es gracioso a morir.
El top 5
La película que vi el jueves es María Antonieta, la reina adolescente, de la directora Sofia Coppola. Una aproximación de estilo “pop” de la reina más odiada de Francia, famosa por su frase “Si las masas no tienen pan, que coman pasteles” , dicha mientras la clase campesina francesa se moría de hambre. La música de la película es ochentosa y genera un contraste bastante peculiar mientras se desfilan imágenes del palacio de Versalles. La película no aporta nada nuevo y divaga en un eterno transcurrir. Recomendación: ¡Esperar el DVD! No gasten una entrada de cine en esta pelicula.
Argumento
La ingenua María Antonieta (Kirsten Dunst) es arrojada a la edad de 14 años a la opulenta corte francesa, plagada de conspiraciones y escándalos. Sola, sin guía y desorientada en un mundo peligroso, la joven María Antonieta se rebela contra la aislada atmósfera de Versalles y, en el proceso, se convierte en la reina más incomprendida de Francia.
Crítica
El problema principal es que la propia película adopta la misma actitud evasiva de su heroína: se esfuerza al máximo en detallar las exuberancias y el bricolaje de la época, y minimiza la narración y el retrato de personajes. Que aplique el estilo de vida de la joven a la forma y la estructura de la película no justifica que no conteste preguntas vitales: ¿qué es importante para ella? ¿Por qué ella y su marido pasan de todo mientras el mundo se desploma a su alrededor, hasta que es demasiado tarde? ‘María Antonieta’ no trata acerca de cómo María Antonieta vivió su vida entre la realeza o cómo se sentía al vivirla ¿no quedan reflejados ni su tristeza reprimida ni el estímulo que esos placeres livianos le proporcionaban–, sino sólo acerca de cómo quedaba en la foto su vida mientras ella la vivía.
Así pues, su vida se presenta como una sucesión de fiestas sin sentido a las que la audiencia es invitada, desgraciadamente, fiestas que no denotan decadencia ni glamour, sino sólo estupidez. Vemos a la reina comportarse como una imbécil y se supone que debemos empatizar con ella sólo porque sabemos que le van a cortar la cabeza, porque ella no experimenta transformación ni redención –según Coppola, no tiene necesidad de ello: ya es ‘cool’ así como es–. Al final, los intentos de la cineasta de redimir la superficialidad de su heroína revelan la suya propia. Si Paris Hilton decidiera debutar como directora, probablemente haría algo parecido a ‘María Antonieta’.
Todo eso está justificado, sostiene Coppola, porque se trata de llevar a cabo una relectura diferente al estereotipo que la personifica como todo lo erróneo de la aristocracia francesa prerrevolucionaria. Lo grave es eso, que Coppola no comprende que la suya es una película profundamente política, y profundamente defensora del antiguo régimen. Por ese pecado, la autoindulgencia, su venerada heroína fue guillotinada. Fuente: Terra
La película que vi el viernes es Babel. La música es del argentino ganador del Oscar Gustavo Santaolalla, por Brokeback Moutain. La película comparte cierta similitud con Amores perros. Si bien la película ganó un Globo de Oro y es segura candidata al Oscar, se queda a medio a camino en varios aspectos y estira como chicle lo imposible. Bastante mala, pero potable para un viernes por la noche.
¿De qué trata?
Una pareja en viaje por Marruecos se ve sacudida cuando la mujer es herida por un disparo de rifle. Una mexicana que trabaja de niñera para estadounidenses ricos de manera ilegal debe ir al casamiento de sus hijos con los niños de sus empleadores. Una joven japonesa y sordomuda no logra comunicarse con su padre, quien sobrelleva el suicidio de su esposa. Una familia de pastores en las montañas marroquíes compra un rifle para proteger su ganado de los chacales. Todas las historias se convierten en una sola.
Crítica
Decir que Babel no es una buena película es algo que puede llamar la atención, dado que gran parte de la crítica estadounidense dice que es extraordinaria. En primer lugar, apela a la más rancia arbitrariedad para ligar las diferentes historias, que además “recorta” sin tener en cuenta la densidad de cada una (la de la chica sordomuda, por ejemplo, daba para un largo mucho mejor que éste). En segundo, a pesar de ser un film “de denuncia”, no tiene la mínima valentía para señalar a los culpables con el dedo. Aquí quedan reducidos a algunos policías malos y a la discriminación, ambas cosas tratadas como en la más bidimensional de las series estadounidenses. Las crueldades contra los personajes (Iñárritu no se priva como director ni siquiera de matar y torturar niños) están colocadas en el film para indignar -de la misma manera que un George Lucas pone una explosión en La Guerra de las Galaxias para que saltemos en la butaca- pero nunca para que compartamos el dolor. En ningún momento se nos permite la mínima empatía o comprensión por los personajes, porque lo que más importa es lo que Iñárritu “quiere decir” en lugar de lo que muestra. Por lo general, el cine se hace de imágenes que, por muy precisas que sean siempre -cuando no son pura ilustración de un guión como en este caso- tienen cierta ambigüedad, la posibilidad de que el espectador piense algo diferente de lo que piensa el director. Aquí el estilo (montaje rápido, “zapping” entre las historias para que el espectador no se aburra -es decir, desconfianza en su atención o su inteligencia) es pura vestimenta para las ideas del realizador. Que son simples: No hay mal que por bien no venga, A las armas las carga el Diablo y Hablando la gente se entiende. A pesar de los premios, de la aparente “valentía”, del enredado guión, de las actuaciones llenas de gestos crispados (Brad Pitt y la casi siempre perfecta Cate Blanchett como “yanquis desamorados que descubren que en Medio Oriente la gente puede ser buena” a la cabeza), de la música multiétnica de Gustavo Santaolalla (algo que, también, es una manera del reduccionismo cultural), de las imágenes impactantes, de los planos de niñas desnudas mudas que logran finalmente comunicarse rodados desde helicópteros, de sus metáforas torpes y subrayadas, Babel es todo lo contrario del cine sutil que confía en la inteligencia del espectador: es un film diseñado con frío cálculo para cosechar premios industriales y políticos. Fuente: Terra
Esperando la carroza es una película cómica argentina, estrenada el 6 de mayo de 1985, basada en la obra de teatro “Esperando la carroza” (1974) del uruguayo Jacobo Langsner.
Fue protagonizada por importantes actores argentinos y uruguayos, entre los que se encontraban Antonio Gasalla, Luis Brandoni, China Zorrilla y Enrique Pinti.
Frases divertidas de la película
No es un trailer de la próxima película M. Night Shyamalan, ni de Tim Burton. Este comercial para la P3 es muy creepy. Un muñeco que llora y hace que las cosas leviten parece ser una estrategia bastante osada para Sony. El que entienda el comercial que deje sus comentarios aquí abajo. Más en : PS3 commercials and trailers
Un video gracioso rolando por la net…Have fun!
En un obra de teatro (Alterados) que vi en Villa Gesell, un travesti disfrazado de monja cantó esta canción que me gustó mucho. Dejo el link con la música y transcribo la letra para poder hacer karaoke en casa =)
Letra:
Las tardecitas de Buenos Aires tienen ese qué sé yo, ¿viste? Salís de tu casa, por Arenales. Lo de siempre: en la calle y en vos. . . Cuando, de repente, de atrás de un árbol, me aparezco yo. Mezcla rara de penúltimo linyera y de primer polizonte en el viaje a Venus: medio melón en la cabeza, las rayas de la camisa pintadas en la piel, dos medias suelas clavadas en los pies, y una banderita de taxi libre levantada en cada mano. ¡Te reís!… Pero sólo vos me ves: porque los maniquíes me guiñan; los semáforos me dan tres luces celestes, y las naranjas del frutero de la esquina me tiran azahares. ¡Vení!, que así, medio bailando y medio volando, me saco el melón para saludarte, te regalo una banderita, y te digo…
(Cantado)
Ya sé que estoy piantao, piantao, piantao…
No ves que va la luna rodando por Callao;
que un corso de astronautas y niños, con un vals,
me baila alrededor… ¡Bailá! ¡Vení! ¡Volá!Ya sé que estoy piantao, piantao, piantao…
Yo miro a Buenos Aires del nido de un gorrión;
y a vos te vi tan triste… ¡Vení! ¡Volá! ¡Sentí!…
el loco berretín que tengo para vos:¡Loco! ¡Loco! ¡Loco!
Cuando anochezca en tu porteña soledad,
por la ribera de tu sábana vendré
con un poema y un trombón
a desvelarte el corazón.¡Loco! ¡Loco! ¡Loco!
Como un acróbata demente saltaré,
sobre el abismo de tu escote hasta sentir
que enloquecí tu corazón de libertad…
¡Ya vas a ver!(Recitado)
Salgamos a volar, querida mía;
subite a mi ilusión super-sport,
y vamos a correr por las cornisas
¡con una golondrina en el motor!De Vieytes nos aplauden: “¡Viva! ¡Viva!”,
los locos que inventaron el Amor;
y un ángel y un soldado y una niña
nos dan un valsecito bailador.Nos sale a saludar la gente linda…
Y loco, pero tuyo, ¡qué sé yo!:
provoco campanarios con la risa,
y al fin, te miro, y canto a media voz:(Cantado)
Quereme así, piantao, piantao, piantao…
Trepate a esta ternura de locos que hay en mí,
ponete esta peluca de alondras, ¡y volá!
¡Volá conmigo ya! ¡Vení, volá, vení!Quereme así, piantao, piantao, piantao…
Abrite los amores que vamos a intentar
la mágica locura total de revivir…
¡Vení, volá, vení! ¡Trai-lai-la-larará!(Gritado)
¡Viva! ¡Viva! ¡Viva!
Loca ella y loco yo…
¡Locos! ¡Locos! ¡Locos!
¡Loca ella y loco yo
